This book is the first survey of a new field in architecture theory: script writing. Rem Koolhaas as Scriptwriter explores the intersection of architecture, film, and text using the example of the working method of scriptwriter, Rem Koolhaas, and the Office for Metropolitan Architecture (OMA). This book argues that Koolhaas formulates his approach to architecture on the basis of the “written sketch” or script, and questions its transformations into built environment in the oeuvre of OMA. Divided into two parts, the first part is a theoretical outline that explores the notion of scriptwriting in film. It provides in-depth insights into the definition and historical evolution of the script—as a blueprint, Hollywood script, avant-garde script, storyboard, the relation to auteur theory, and the difference between the script and scenario. It surveys the first original script for the Exodus, of the Voluntary Prisoners of Architecture. The second part offers a unique perspective on the urban development of West Berlin, in which Koolhaas created a metropolitan script, or blueprint, that spans the period 1971–1989, from his first visit to Berlin to the fall of the Berlin Wall. This book will be of interest to researchers and students of architectural theory, urban history, and film studies.
This work investigated a novel photochemical cyclization to form indole derivatives from o-alkynylated F-tagged aniline derivatives, and wide applicability to synthesize differently functionalized indole systems bearing various substituents in the positions N-1, C-2, C-3, C-5 and C-6 was shown. Additionally, this reaction was systematically studied in a kinetic study in an in-house assembled capillary photo-microreactor. Further derivatization of the final F-tagged 3-acylindoles by the cleavage of the perfluorinated chain yielded a library of novel indole-3-carboxylic acid and indole-3-carboxylic acid ester derivatives. A straightforward and efficient four-step methodology for the synthesis of desired indole derivatives with high yields for single steps and the whole sequence was developed. Variing the conditions of single steps showed that all three steps of the reaction route to the cyclization precursors can be performed using the same solvent and base, providing the possibility to conduct this sequence as a continuous-flow without the need for in-line solvent switch or base exchange and without compromises with respect to the selectivity and yields of single steps.
Provides a view of the late Stifter as a forerunner of twentieth-century modernism.Adalbert Stifter has always been viewed as a natural heir to the Great Classical tradition, even by those critics who detect disturbing subtexts in his fiction. But he should be viewed quite differently: however well disguised, heis in truth a closet modernist, and a major trailblazer for Kafka and the Absurd. This is most evident in his late fiction, which has been almost universally ignored, dismissed or disparaged by his critics. His last novel Witiko in particular has been conspicuously neglected by both nineteenth- and twentieth-century critics. Ragg-Kirkby demonstrates -- largely by way of close reading -- that this is Stifter's extreme masterpiece. Beneath the surface of Biedermeier stuffiness is a vision of fracture, emptiness, meaninglessness, and mania not only more radical than that of any other 19th-century author, but arguably more radical than that of any 20th-century author, precisely because there is such a disjuncture between text and sub-text. In his final novel, Stifter simply leaves the future behind. Helena Ragg-Kirkby is a lecturer in German at the University of Sheffield.uncture between text and sub-text. In his final novel, Stifter simply leaves the future behind. Helena Ragg-Kirkby is a lecturer in German at the University of Sheffield.uncture between text and sub-text. In his final novel, Stifter simply leaves the future behind. Helena Ragg-Kirkby is a lecturer in German at the University of Sheffield.uncture between text and sub-text. In his final novel, Stifter simply leaves the future behind. Helena Ragg-Kirkby is a lecturer in German at the University of Sheffield.
Der Englischunterricht kommt in der Grundschule oftmals ein bisschen kurz. In der 5. Klasse werden aber dagegen häufig ein erster grundlegender Wortschatz und einfache Alltagsgrammatik vorausgesetzt, sodass der Start in der weiterführenden Schule manchmal nicht so einfach ist. Dieses Heft bietet mit seinem Aufbau einen guten Überblick über alle wichtigen Inhalte, die in der 3. und 4. Klasse gelernt werden sollten. Jedes Kapitel ist gleich gestaltet: Es gibt einen vorangestellten informierenden Vokabel- und Grammatikteil, viele abwechslungsreiche Übungen und jeweils einen Test. Ergänzt werden die schriftlichen Aufgaben auch mit Höraufgaben, die über QR-Codes heruntergeladen werden können. Vielseitige Themen werden abgedeckt: Farben, Zahlen, Hobbys, Sport, Essen, Einkaufen, Schulmaterial, Uhrzeiten, Feste im Jahreslauf, Reisen und vieles mehr. Ein Lösungsteil ist ebenfalls dabei. Für die Vorbereitung auf eine weiterführende Schule und einen gelungenen Start dort ist das Heft somit hervorragend geeignet.
KUNST & POESIE AUS DEM IRAN: EINE WELT VOLLER HOFFNUNGEN UND WUNDER WAS MACHT DEN BESONDEREN ZAUBER DES IRAN AUS? Bist du vielleicht schon einmal NACH TEHERAN GEREIST, oder interessierst du dich für FARSI? Sind es die PERSISCHE KUNST, die UNVERWECHSELBAREN ORNAMENTE ODER DIE KALLIGRAFIE, die dir BEIM STICHWORT "IRAN" in den Sinn kommen? Vielleicht hat dich auch der KLANG DER IRANISCHEN POESIE VERFÜHRT. Fest steht, der Iran hat sich in den letzten Jahrhunderten immer wieder stark verändert. ENTSPRECHEND VIELFÄLTIG sind seine Bewohnerinnen und Bewohner heute – ebenso wie seine Kunstformen. Doch eine hat eine besondere Bedeutung. Vom IRANISCHEN ARABER AM PERSISCHEN GOLF bis zum BASARHÄNDLER IN TEHERAN: DIE LIEBE ZUR LITERATUR spielt für viele Menschen in diesem vielschichtigen Land eine große Rolle! DIE LIEBE ALS UNIVERSELLE QUELLE DER INSPIRATION Die Literatur spiegelt sich IN FAST ALLEN ZEITGENÖSSISCHEN KÜNSTLERISCHEN UND PHILOSOPHISCHEN WERKEN der Iranerinnen und Iraner wider – seien es ZEICHNUNGEN oder GEMÄLDE, FOTOGRAFIEN und FOTOMONTAGEN, MINIATURMALEREI und LITHOGRAFIE oder auch VIDEOKUNST und INSTALLATIONEN. Und IMMER WIEDER IST ES DIE LIEBE, die im Zentrum steht. Doch WELCHE ANDEREN THEMEN BEWEGEN IRANISCHE KÜNSTLER UND KÜNSTLERINNEN HEUTE? Gibt es Motive, die ZWISCHEN TRADITION UND MODERNE liegen, die beides in sich tragen? Ist da Raum für PROBLEME WIE KRIEG UND UNTERDRÜCKUNG? Und haben MODERNE, POPULÄRE WERKE überhaupt eine Chance, sich in die sogenannte "große" Kunst einzureihen? TAUCHE EIN IN DIE POETISCH-KÜNSTLERISCHE WELT DES IRAN In diesem Band kommen STIMMEN AUS DEN VERSCHIEDENSTEN BEREICHEN zu Wort: WissenschaftlerInnen haben sich mit den FACETTEN DER IRANISCHEN KUNST UND KULTUR beschäftigt, KÜNSTLERINNEN ERZÄHLEN VON IHREN PERSÖNLICHEN ERFAHRUNGEN. Durch die Augen der Menschen, die Beiträge zu diesem Buch geleistet haben, kannst du INS INNERE DIESES BERAUSCHENDEN LANDES schauen. Lass dich von ihren BERÜHRENDEN GESCHICHTEN und AUSSERGEWÖHNLICHEN KUNSTWERKEN begeistern! MIT KUNSTWERKEN VON Mazdak Ayari, Reza Bangiz, Nargess Hashemi, Farah Ossouli, Tarlan Rafiee, Jazeh Tabatabai und Parviz Tanavoli. SONDERAUSSTELLUNG IM TIROLER LANDESMUSEUM FERDINANDEUM: 16.10.2020-31.1.2021
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